El huayno es la mejor
expresión del festivo espíritu de los peruanos del Perú profundo. Este baile de
pareja tiene origen prehispánico y con el correr del tiempo ha adquirido
matices propios en cada región del Perú. Así tenemos al huayño cusqueño, la pampeña
arequipeña, el huayno tunantero del centro del país, la chuscada ancashina,
etc, cada uno con sus propias características tanto en su ejecución musical
como en su forma de bailar.
Basta tener un poco de
oído musical para diferenciar un huayno puneño de uno del Cusco; como no
confundir un huayno arequipeño de uno ayacuchano; o establecer claras
diferencias entre un huaynito cajamarquino con uno ancashino.
En nuestra tierra,
hasta el siglo pasado los compositores aún establecían alguna diferencia entre
el huayno y la chuscada. Entendían que el huayno ancashino era más "de
salón", mientras que la chuscada era propia de los campesinos.
Arribamos al siglo XXI
con una confusión generalizada al respecto. Muchos piensan que la palabra
"chuscada" es una expresión despectiva y consideran que el huayno
ancashino es el baile típico de la plebe, "de los chuscos". Craso
error que ha sido debidamente esclarecido por investigadores como Américo
Portella Egúsquiza, Efraín Rosales Alvarado, William Tamayo Angeles, y los hermanos Luis y José Antonio
Salazar.
"El
Canto del Cuculí encendido" de Efraín Rosales
es un gran homenaje a la
chuscada ancashina
Históricamente, se
atribuye a Simón Bolívar el otorgamiento de este título, quien en 1824
residiendo en Caraz mientras preparaba la campaña libertadora que culminaría en
Junín y Ayacucho, vio bailar a unos campesinos del lugar un huayno de rompe y
raja y soltó este comentario "¡qué chusco!"
Revise usted cualquier
diccionario y en español castizo el significado de "chusco" es "que
tiene gracia y picardía". Y precisamente el huayno ancashino o
"chuscada" se baila con enorme gracia y picardía.
La chuscada ancashina
es la máxima expresión del baile mestizo de la región Ancash. Portella, en su
estudio publica un grabado del siglo XIX que con el título "el
chusco" muestra a dos campesinos bailando, de modo que el baile ya se
conocía como tal desde hace más de 150 años.
Repasemos las
características de nuestra chuscada ancashina.
La chuscada ancashina
se baila con pañuelo, obligatoriamente, pues es el elemento que le da el toque
de elegancia con sus múltiples evoluciones.
Mientras el conjunto
ejecuta "la entrada" de la chuscada, que es instrumental, los varones
van pañuelo en mano a solicitar anuencia a la pareja para iniciar el baile.
El cantante va
entonando los versos de la chuscada mientras las parejas ejecutan el paseo con
mucha prosa alternándose de lugar y girando sobre sí mismos.
Cuando viene la fuga,
la música se acelera y el verso es cantado con energía, al tiempo que la pareja
inicia un frenético zapateo donde salen a relucir la sapiencia y la pericia
para "sacar viruta al piso".
"Los
Hermanos del Ande" grandes intérpretes
de la chuscada ancashina
Lo que más caracteriza
a la chuscada ancashina es que se toca y baila en tres partes consecutivas; es
decir, son tres canciones las que se ejecutan y se conocen como
"primera", "segunda" y "chico". Como los discos
antiguamente se grababan en carbón o acetato y podían durar un promedio de tres
minutos, las clásicas grabaciones de la "Pastorita Huaracina",
"El Jilguero del Huascarán" y el conjunto "Atusparia" eran
de una sola canción por disco, tergiversando la naturaleza de la chuscada
ancashina
Recién con la aparición
del cassette en la década de los 70 se escuchan las primeras grabaciones de
chuscadas en su versión original. Pionero en este tipo de grabaciones fue el
Conjunto "Los Hermanos del Ande".
Finalmente, luego del
"chico", el conjunto musical ejecuta "el remate", que es
una fuga más acelerada, generalmente instrumental, lo que exige de las parejas
de bailarines mayor esfuerzo y energía. Realmente, en "el remate" se
echa el resto y gana el varón o la mujer que puede aguantar su frenético ritmo.
Que disculpen los
cultores de la marinera, pero, ¡no hay como la chuscada ancashina!
Lima, feb. 02 (ANDINA).
Con danzas típicas, desfile de carros alegóricos, encuentro de cruces y el
"rompecalle" (desfile), la ciudad de Huaraz, capital de la región
Áncash, celebra desde hoy y hasta el 25 de febrero sus carnavales, que este año
esperan congregar a unos diez mil turistas, informó hoy una autoridad local.
El alcalde provincial
de Huaraz, Vladimir Meza Villarreal, señaló que el carnaval huaracino se inició
oficialmente esta mañana con el lanzamiento de la actividad en el Congreso de
la República, en Lima.
“Hemos mostrado a
nuestros congresistas nuestro folclor y música. Ellos han quedado fascinados”,
destacó tras indicar que la afluencia turística se incrementará porque existe
una mayor difusión de la festividad.
Señaló que durante los
días de carnaval la población y los turistas, que llegan especialmente de Lima,
suelen concentrarse en la plaza de Armas de Huaraz, donde diariamente se
realizan actividades.
Por ejemplo, dijo, este
viernes se hará la presentación de candidatas al concurso de la elección de la
reina del carnaval. La ceremonia central será el 11 de febrero en el coliseo
cerrado de Huaraz.
Este domingo habrá una
festival gastronómico, en el que los asistentes podrán degustar potajes
(picante de cuy, puchero) y dulces típicos (mazamorra de calabaza).
La autoridad edil
indicó que una de las actividades más esperadas es el "rompecalle",
que se efectuará el 12 de febrero con la participación de instituciones y
organizaciones locales.
“Las delegaciones, que
lucirán trajes típicos, marcharán con sus
respectivas autoridades en un desfile por las principales calles de la ciudad”,
comentó a la Agencia Andina.
El desfile de carros
alegóricos, decorados según costumbres andinas, será el jueves 16 de febrero
por la céntrica avenida Mariscal Luzuriaga.
El martes 21 de
febrero, pobladores de más de 300 comunidades, junto con sus cruces, se
concentrarán en la plaza de Huaraz para rendir culto al Señor de la Soledad y
celebrar los carnavales huaracinos. Las actividades concluirán el sábado 25 con
la ceremonia de premiación.(FIN) LTO/JOT
La
Municipalidad Provincial de Huari invita a la población en general a participar
del Carnaval Huarino 2012 a realizarse los días lunes 13 y martes 14 de febrero.
La plaza de armas de la
ciudad será el escenario para que el público asistente sea parte de los juegos
y concursos, además de apreciar los carros alegóricos preparados para este
edición del carnaval.
La Provincia de Huari
es una de las veinte provincias que conforman la región Ancash. La capital de
esta provincia es el distrito de Huari.
Programa
general
Lunes 13 de febrero
02:00 pm. Concentración
e inauguración del "Carnaval Huarino 2012"
Lugar:
Plaza de Armas
02:30 pm. Exhibición y
recorrido de las Reinas y Carros Alegóricos de los barrios e instituciones
públicas y privadas por las principales calles de la ciudad.
06:00 pm. Presentación
y evaluación de las Señoritas participantes de cada barrio
07:00 pm. Elección y proclamación
del mejor "Carro Alegórico 2012"
Lugar:
Plaza de Armas.
Martes 14 de febrero
12:30 pm. Concentración
y presentación de la Reina del "carnaval Huarino 2012", Reyes Momos y
delegaciones participantes en el local del barrio San Juan.
01:00 pm. Recorrido por
las principales calles de la ciudad al acompas de la caja y el pincullo.
02:30 pm. Juego de
Carnavales.
05:00 pm. Concurso
"Yunza Huarina 2012" amenizado por el grupo "Mory".
08:30 pm. Premiación de
los ganadores del concurso "Carnaval Huarino 2012"
FELIZ DIA SANTÍSIMA VIRGEN DEL ROSARIO DE CHIQUINQUIRÁ PATRONA DE LA CIUDAD DE CARAZ, DERRAMA TUS BENDICIONES PARA EL BIENESTAR DE NUESTRAS FAMILIAS. Fuente: Diario Rima Rima.
Desde las 5:00 a.m. con la salva de 21 camaretazos despierta la población para participar de las celebraciones del día Central de Celebraciones de la fiesta patronal. Para estas celebraciones han llegado varios devotos caracinos residentes de los diferentes pueblos de Perú y el mundo. De acuerdo a la programación de hoy se tiene:
6:00 p.m. Tradicional Caldo de Cabeza brindado en la casa de los Mayordomos.
9:00 a.m. Concentración de los Mayordomos y familia en el local de Convenciones y Eventos “El León del Norte” en el Jr. San Martin N° 317 y desplazamiento hacia el santuario de la Virgen.
9:30 a.m. Bendición de los recuerdos donados por los mayordomos Emilio Montañez Morales y Esposa Elsa Avendaño.
10:a.m. Solemne misa de fiesta, concelebrada con la participación de los padres de Colombia, el clero de los Diócesis de Huaraz con asistencia de las autoridades mayordomos y devotos, y la participación Coral.
111:00 a.m. Rece3pcion de la Banda de Músicos “La Gran Familia” donado por el señor Mauro Huerta Monte, Esposa e hijo.
11:30 a.m. Tradicional procesión de la Santísima Virgen de Chiquinquirá con el recorrido tradicional: Av. 20 de enero, Av. La Merced, Templo de la Virgen de la Merced, Jr. Daniel Villar; Plaza de Armas de Caraz, Jr. Raymondi, Jr. Grau, Av. Noé Bazán Peralta, Jr. San Martin y entrada a la capilla de la Sagrada Virgen del Rosario de Chiquinquirá.
14:00 p.m. Proclamación de los nuevos mayordomos 2013.
2:30 p.m. Agasajo ofrecido por los mayordomos en el salón de “Convenciones y Eventos El Leon del Norte”.
DIA SABADO 21 DE ENERO DE 2012.
09:00 a.m. Tradicional Misa de Colocación a cargo del Barrio de Arequipa.
DIAS SABADO 21 Y DOMINGO 22 DE ENERO DEL 2012
Tours guiado Historia y Casonas de Caraz, a cargo de la Municipalidad Provincial de Huaylas.
Lugar de salida Plaza de Armas de la ciudad de Caraz
Para explicar el
folklore de la Provincia de Pomabamba, es necesario comprender que folklore es
el conjunto de manifestaciones culturales y artísticas por las cuales se
expresa un pueblo o comunidad en forma anónima, tradicional y espontánea, para
satisfacer necesidades de carácter material o inmaterial.
Música
Tradicional Chimaychi
En Pomabamba, las
manifestaciones folklóricas son numerosas, especialmente las de raíz musical
como el canto, las danzas y los bailes, unidas a una riqueza gastronómica
nativa, que a su vez se nutre de una valiosa cultura de artesanos, joyeros y
creadores de vestidos típicos, que se dan a conocer a diario en las fiestas
costumbristas, patronales y religiosas.
En ese sentido, los
Pomabambinos nos autodenominamos desde hace algunos años atrás como Capital
Folklórica de Ancash, por la riqueza de sus expresiones artísticas y
culturales. Especialmente a través de la danza, la música, sus fiesta
patronales y la particular celebración de la Navidad.
¿POR
QUÉ DECLARAR A POMABAMBA COMO CAPITAL FOLKLÓRICA DE ANCASH?
Se pretende que a
través de una Ordenanza Regional se DECLARE a Pomabamba como Capital Folklórica
del departamento de Ancash, estableciendo lo necesario para revalorar la
identidad de nuestra cultura andina y para fomentar el turismo dentro de una
perspectiva de la especialización provincial de desarrollo integral de nuestro
departamento.
En tal sentido, esta
Ordenanza Regional permitirá que la provincia de Pomabamba sea reconocida como
la capital Ancashina del folklore, hecho que contribuirá a consolidar la primacía
en materia artística, folklórica y cultural de esta importante provincia, así
mismo, significa un justo reconocimiento a la tradición popular genuina,
representada en su rico acervo cultural, estampas costumbristas y religiosidad
popular largamente arraigada en este pueblo que canta y baila.
Con la aprobación de la
Ordenanza Regional declarando a la provincia de Pomabamba como Capital
Folklórica del departamento de Ancash, se permitirá que las Entidades Públicas
y Privadas de la provincia de Pomabamba reorienten sus políticas de desarrollo
integral, teniendo como principal eje de desarrollo el fortalecimiento del
turismo tradicional y vivencial. Así mismo, llevar adelante todo un proceso de
sensibilización en la población de la provincia a los efectos de considerar a
este sector como uno de los motores del desarrollo de nuestra región.
En esa tarea estamos y
aspiramos la unión de los pomabambinos en el mundo para lograrlo.
La gran mujer María
Alvarado Trujillo nació un 19 de diciembre de 1930, en su Malvas querido en la
provincia de Huarmey, de origen humilde sus padres Hipólito Alvarado Gómez y
Micaela Trujillo Corcino, siempre decía a la gente y la prensa que casó el
carácter bonachón como el canto y baile de su padre, siempre iba detrás de él a
toda las fiestas adonde era invitado, su niñez fue muy corta como la de muchos
campesinos, no tuvo ni muñecas, ni golosinas porque siempre quiso ser
libre como el viento y las aves,
aprendió a conocer el mundo con su quechua querido, vestía polleras de lana,
blusas de percala, con sus pies descalzos.
Durante sus muchos
viajes a Huaraz para participar de las diversas invitaciones del que era
objeto, siempre le agradaba viajar con la prensa, acurrucados en los taxis de
color blanco, y en ese tramo solía contar, que de la escuela lo que más
recuerda era su profesora de tercer grado, porque le enseñaba los días sábados
hablar en castellano, y le decía tú vas a ser artista, y gracias a ella como mi
madre cante pro primera vez al público de mi escuela, desde allí descubrí que
el canto era mi vida.
El 24 de mayo del 2001,
a las 10.35 de la noche, falleció Pastorita Huarasina, a los 71 años, mujer que
reivindicó la música andina y la difundió por los escenarios del Perú y el
mundo, pese ha que se le diagnostico cáncer gástrico, ella continuó con su
infatigable trajinar por los escenarios del país y el extranjero.
Su Arte, su
profesionalismo, su alta sensibilidad artística y su espíritu de lucha, es
modelo de ejemplo para las nuevas generaciones de nuestra Región Ancashina.
Este reconocido grupo
Huaracino jamás ha apagado su música, por el contrario siguen adelante
difundiendo sus canciones a los Ancashinos.
A fines del siglo
antepasado se llevo a cabo en el departamento de Ancash uno de los movimientos
campesinos más importantes que registra la historia del Perú, solo comparable
con los de Juan Santos Atahualpa y Tupac Amaru II. Aquella masa indígena que se
levanto contra el gobierno, liderada por Pedro Pablo Atusparía, buscaba
reivindicar sus derechos contra el abusivo pago de tributos que entonces
aplicaba el gobierno para cubrir la bancarrota en que se encontraba el país
luego de haber perdido la guerra con chile. La rebeldía de hombres y mujeres
indígenas fue develada cruelmente y la historia oficial creyó que aquel
levantamiento y la presencia de su líder, Atusparía, seria olvidado con el
tiempo. Pero no fue así, y hasta hoy aquella gesta indígena vive en la memoria
popular del Perú y en especial de los Ancashinos que la recuerdan convirtiendo
la figura de Atusparía en una leyenda que orgullosos llevan en el espíritu.
50 años más tarde, en
1927, en aquella ciudad cuyos barrios y calles fueron escenario de violentas
batallas donde perdieron la vida heroicamente centenares de Ancashinos, Romeo
López Jara, un joven Huaracino, violinista de oficio, convoco a varios músicos
en la casa de su abuela, doña María Cruz López, situada en el Jr. La Mar, con
el fin de formar un grupo que ejecute lo mejor de la música Ancashina. Pronto
tuvo a nueve jóvenes como el dispuestos a compartir su ilusión artística y
formaron un conjunto compuesto por tres violines, cuatro guitarras, un
clarinete, una mandolina y una concertina. Ensayos fueron y vinieron se rescataron
temas de antaño y se compusieron otros. Afiatado el grupo bajo el nombre de
Conjunto Típico Huaracino se iniciaron las presentaciones y aquella ciudad
rebelde quedo capturada por la melodía de estos músicos cuyos instrumentos
reflejaban el alma, la vida, las penas y alegrías de su propia tierra.
Unos años después, en
1936, a iniciativa del Sr. Juan Maguiña González, el grupo salió de sus
linderos para buscarse un espacio en la capital reorganizándose como quinteto
con el fin de pertenecer al elenco musical de Radio Nacional, uno de los medios
de comunicación más importantes del país en aquella época, logrando pronto sus
aspiraciones. Así, las alegres y melancólicas melodías de la tierra de Pedro
Pablo Atusparia llegaron a ser oídas y bailadas por el Perú entero convirtiendo
al Conjunto Típico Huaracino en una de las más populares agrupaciones del país.
Toda esa fiebre motivo que un año después, en 1937, a solicitud de la ya
numerosa Colonia Ancashina en Lima, el grupo decidiera tener un nombre definitivo.
Buscaron uno que identificara y reflejara el espíritu e historia que formaba
parte de la memoria popular de su suelo natal y coincidieron que debía ser un
homenaje viviente al máximo héroe que recordaba su pueblo. Y el grupo quedo
bautizado para la posteridad como el “Conjunto Ancashino Atusparia”.
Con tan extraordinario
nombre las primeras grabaciones no se hicieron esperar, así fue que a partir
del 29 de marzo de 1954, bajo la encomiable batuta de don Juan Maguiña
Gonzáles, quien dirigió al grupo hasta el año 1986, fecha en que falleció,
bellas páginas del acervo musical Ancashino empezaron a quedar plasmadas en
discos de acetato que llevaron al conjunto a ser conocido a nivel nacional e
internacional, convirtiéndolo en el mejor embajador musical de un departamento
que ya no solo podía sentirse orgulloso de su magnífico y incomparable paisaje
sino también de las bellas melodías de su ya popular conjunto. A partir de
entonces, y a través de varias décadas, músicos de primera línea formaron parte
de la agrupación dejando lo mejor de su arte y sensibilidad en 7 LP’s:
“Acuarela del Ande”, “Cielo Ancashino”, “Cholita Color de Rosa”, “Cuando Salí
de mi Tierra”, “En la Cordillera”, “Lejana Música” y “Bodas de Oro”.
Como toda agrupación
que se renueva y crece, buscando ampliar sus horizontes difundiendo la música
popular de su tierra, el Conjunto Ancashino Atusparía inicio una nueva etapa de
reorganización el 26 de febrero de 1989 a iniciativa del Sr. Hevert Rodríguez
Figueroa, quien a su vez convoco a los señores Yovani Huerta Jara y Pedro
Villanueva Julca para continuar con su labor de difusión musical, contando para
ello con la autorización legalizada del fundador y ex director del grupo, Sr.
Romeo López Jara, quien se constituyo como el Presidente de la nueva directiva
acompañado por el Sr. Ramiro Fernández Bringas como asesor musical y primer
violín, integrante a su vez desde el año 1965 y Hervert Rodríguez Figueroa como
Director. De inmediato se sumaron a esta nueva generación Toribio Vergara
Limas, Gumercindo Ramos Mendoza y Justo Amador Ponte Cruz de la Ciudad de Casca
Piscobamba , grabando así su primer casette bajo el título de “Mi bello
Huascarán”. Posteriormente se integran Hudal Vergara Najarro y Frank Collazos
Garay.
Pronto llegaron los
reconocimientos. En 1995, merced a una Resolución Directoral Nacional, el
Instituto Nacional de Cultura les otorgó el Premio Nacional de Folklore
destacando su “Gran labor de difusión del arte Folklórico en beneficio de las
manifestaciones artísticas y desarrollo cultural del Perú”. Un año después, el
Instituto Nacional de Cultura de Ancash premio a sus hijos, a través de una
Resolución Directoral Departamental, por su “Notable trayectoria en la difusión
del estilo musical de los pueblos del Callejón de Huaylas y el Departamento de
Ancash” declarándolos “Embajadores Peruanos de la Música Ancashina”. El 14 de
Junio del 2001, según Resolución del Consejo Universitario – Rector, Nº
308-2001, UNASAM los distingue como “Profesores Honorarios” de la Universidad
Nacional de Ancash “Santiago Antúnez de Mayolo” por su Invalorable Contribución
al Fortalecimiento de la Cultura Andina, particularmente Ancashina, a nivel
Nacional e Internacional.
Hoy, el Conjunto
Ancashino Atusparía comprende que el tiempo transcurrido y el oficio artístico
plasmado los ha colocado en el sitial histórico que un pueblo reserva a sus
músicos populares como agradecimiento a la dedicación, arte y calidad
demostradas. Por ello, iniciando un nuevo siglo, y contando con una nueva
generación que ha sabido mantener el espíritu musical original de sus
fundadores, el Conjunto Ancashino Atusparía sigue en pie y con los instrumentos
afinados dispuestos a ofrecer lo mejor de su repertorio.
INFORMACION RECOPILADA
POR JUSTO AMADOR PONTE CRUZ - EX INTEGRANTE DEL CONJ. ANCASHINO ATUSPARIA Y
ACTUAL DIRECTOR MUSICAL DEL CONJ. ANCASHINO CENTRO MUSICAL LUZURIAGA -
SEGUIDORES AUTENTICOS DE ATUSPARIA
CONTRATOS AL TELEF.
5217068 - CEL. 997746637 - DISTRITO DE LOS OLIVOS - LIMA – PERU